Jeppe Hein: No todo es lo que parece
Jeppe Hein (Copenhague, Dinamarca, 1974) es ampliamente reconocido por su producción de obras experimentales e interactivas que combinan arte, arquitectura e invenciones técnicas. Único por su simpleza formal y uso del humor, su trabajo plantea un diálogo vivo con la tradición de la escultura minimalista y el arte conceptual de los setenta.
Beatriz Morales: de la mancha, al color y lo táctil
La artista autodidacta combina un enfoque expresionista abstracto con componentes figurativos e ilustrativos, así como una fuerte dimensión de investigación sobre las relaciones de color. Sin embargo, en los últimos años su cuerpo de obra se ha transformado en dimensiones monumentales, instalaciones escultóricas de textiles teñidos con técnicas ancestrales mexicanos.
Celeste: el prometedor dúo artístico que se figura entre las nuevas voces del arte contemporáneo mexicano
El dúo artístico compuesto por María Fernanda Camarena y Gabriel Rosas Alemán, surgió de manera accidental en plena pandemia, entablando un diálogo para de formas para contar una historia mediante un lenguaje compartido.
Maisie Cousins: provocativas hipérboles visuales de la decadencia mundana
Sus fotografías son vanitas contemporáneas de naturaleza muerta, que retratan la decadencia de lo mundano recordándonos lo efímero de la vida, pero también, acerca de la parte repugnante de la carne, secreciones y fluidos humanos. Hay algo extremadamente aversivo, pero tan estéticamente hermoso en sus fotografías; los colores brillantes, las ricas texturas y los cuerpos brillantes que literalmente están explotando ante nuestros ojos.
Un retrato satírico de lo cotidiano
Al Freeman (nacido en 1981, Toronto, Canadá) realiza esculturas blandas a gran escala que representan objetos cotidianos que los convierte en materiales maleables y táctiles. A partir de imágenes obtenidas del internet, la artista radicada en Nueva York, deconstruye artísticamente artefactos a menudo codificados por los hombres, encontrando una elegancia formal en el detrimento de la vida cotidiana.
Blobb: detrás del wearable art más trendy del momento
Bloob nació como un proyecto de experimentación personal que creaba para usar ella misma, pero a la gente le gustó tanto que la decidió crear una marca de anillos, aretes y pulseras moldeados a mano. Sus anillos y pulseras, que parecieran estar hechas de plastilina o boligoma, acompañan y complementan los dedos con su estridente paleta de colores decorando con alegría nuestras manos, evocando la diversión de nuestra infancia.
Juan Pablo Vidal: ¿Cómo saber cuantas vidas le quedan a mi gato?
Juan Pablo Vidal propone ciertos mecanismos de seducción al moldear un universo, en el cual, las cosas no son necesariamente lo que aparentan ser. Por medio del azar, el juego, la intuición y la improvisación, crea esculturas que hacen referencia a objetos cotidianos que reflejan la cultura de consumo de la que somos esclavos.
Tatiana Camacho presenta su primera exposición individual en la Ciudad de México.
Tatiana Camacho es una artista que utiliza el medio fotográfico para capturar imágenes del desnudo y su relación con la naturaleza. La feminidad esencial en esta serie de imágenes se presenta más allá de representar el cuerpo y el paisaje. Se descubre como un lugar idílico, un lugar al que anhelamos volver
FAIN: CELEBRA SU SEGUNDA EDICIÓN EN UNA NOVEDOSA MODALIDAD
Después del éxito que obtuvo en su primera edición FAIN (Feria de Arte Independiente) celebrará su segunda edición en una modalidad novedosa y más cercana a la esencia del proyecto. En esta ocasión se podrán visitar 11 estudios de 29 artistas seleccionados. De tal manera, ésta edición ofrece tener una experiencia más íntima con los artistas en sus estudios, pudiéndose adentrarse a su universo creativo.
La historia pictórica de dos amantes
El pintor, escultor y poeta, Yuri Zatarain (Mazatlán, Sinaloa, 1972), hace uso de sus habilidades artísticas para plasmar una de las emociones más abstractas y complejas del ser humano: el amor.